中华文化源远流长,灿烂辉煌。
文化是民族的血脉,是人民的精神家园,文化自信是更基本、更深层、更持续的力量。中华文化独一无二的理念、智慧、气度、神韵,增添了中国人民和中华民族内心深处的自信和自豪。
本网络展以系列活动为构成形式,以展示中国书画艺术和文化魅力为宗旨,以推介、发掘优秀书画家为主题,以促成作品交易流通、繁荣艺术品市场为目的,集中展示当代优秀书画家的风采,以书画作品的宣传推广和交易为前提,推动书画艺术创作与交流的双向繁荣。
不忘初心 砥砺前行 -“翰墨神州”杯二〇一八书画名家网络邀请展 第六期 戚代华(范敬增、李效峰、陈晨、范超群)
戚代华,山东临沂沂南人。毕业于临沂师范学院美术系。现为中国美术家协会会员、山东省美术家协会会员、中央国家机关美术家协会理事、中国书画家协会理事、临沂市美协理事、临沂国画院首席院士、北京南海画院特聘画家,北京国韵文化书画院特聘画家、沂南画院专业画家。作品多次获奖入选中国美术家协会主办的全国美术作品展,参加当代全国花鸟画一、二、三、四、五届,十二、十三、十四、十五届邀请展,出版个人画集多部。
山里红(146cmx182cm)
评花鸟画画家戚代华 文/张清华
戚代华先生是我的同学和挚友。几十年来,凭着他对艺术的痴情和追求,踏遍了沂蒙山区的山山水水,体验了老区的风土人情,积淀了丰厚的人文底蕴,锤炼了高尚的艺术品质和道德人格品质,成为一名与时俱进的花鸟画画家。
云满山秋(120cmx240cm)
一、宁静祥和意趣丛生
艺术作品既是生活与自然的写照,也是艺术家心灵与品质,技法和风格的反应。在戚先生的诸多绘画艺术作品中,既反应了这一普遍艺术规律,也反映了宁静祥和意趣丛生的基本特征。
雪恋北国(190cmx190cm)
凡是和戚先生同事过的人,或亲戚朋友,以及认识和了解他的人,都会感到他宁静祥和意趣丛生的性格特征。无论对人、对事都是如此。在追求事业的道路上,他既立足于笔墨和技法,又放眼于人生和自然;既着眼于人性的感悟与思考,又充分体验社会、自然的物我化心灵状态,再加上他不断养成的真善美的人生品质。因而,在他宁静祥和意趣丛生的个性上,又产生了"冷板凳不冷","崇古人而不媚"坚毅个性和创造风格。
闲看丹秋起白云(110cmx220Cm)
凡是欣赏过或研究过戚先生花鸟画的人,也同样会感觉到,在其画作的浓淡、线条、色彩、意韵和画面的整体逻辑布局中,也充满了宁静祥和意趣丛生的特点。这是他把生命溶入艺术,把性格跃然纸上,把情感注入意、形的具体体现。这更是他长期感受人间真善美、假丑恶,一年四季、日月轮回、一山一水、一草一木、一花一果的人生艺术回报。这也是"文如其人"、"画如其人"的基本道理。
古城秋韵(120cmx200)
用笔大度,层次分明
中国写意画(有大写意和小写意之分),也被称为水墨画,其绘画工具和用料的简洁,以及用简洁的画形来表达朦胧而深远的寓意和用非写实的画形给人们带来无限的遐想与向往,是世界历史上各类画派所少见。同时行内人士也清楚,用水墨作为主题颜料,用大度的笔法与线条,进行浓淡、留白、笔法、线条疏密对比而又层次分明的写形,实属不易的。然而,在戚先生的画作中,无不显示着大度的笔法和错落有致的层次。
秋月晒红(96cmx200cm)
在戚先生的诸多花鸟画中,特别是在石榴树、柿子树和雪景法桐树的笔墨渲染中,所显现的用笔气度和与写形相得益彰的辩证融合,堪称戚先生寻规易趣的一大特色,也是赏画者每每称道之处。可谓:大笔虽大,无胸度者易小,水墨有度,无画意者蛮泼。因此,戚先生的用笔大度,是在不断地体验人生,感受自然和记录自然(写生)的基础上,是在长期艰苦的技巧磨练中形成的,也是在画意与写形的不断融合和创造中形成的,而不是闭门臆想的。
枫林歌声(96cmx180cm)
赏戚先生的花鸟画,还会发现这样一个特点,即:在大度的笔墨渲染的主体画形框架中,整合着错落有致的、简繁分明的画理与层次。这种画理与画面的层次感,真实的凸现了表达物象的存在逻辑和中国写意画的本质特征不是写实,而是寓意(写意)。景远意深,景近意真,景繁意浓,这大概就是画家感受世间万物的视觉规律和画意成型之道吧。
红荷谷(96cmx200cm)
色彩淡雅,繁简相宜
中国传统的花鸟意画,除主要用黑色的浓淡、留白和线条来表形外,在表现花鸟、草虫时,还常用画龙点睛式的色彩来提炼画面;在画面的结构上往往以繁简相宜,疏密对比的方式来完成,以达到静中有动、动中有静,密中有疏、疏中有密的栩栩如生的画形效果。针对上述问题而言,戚先生的花鸟画,既有传统的规则和意韵,又有现实的创新与风情,可谓与时俱进,充满了浓郁的地域特色。
乡情岁月(48cmx180cm)
色彩淡雅与用笔大度、墨色的浓淡对比相适应,才能显现意趣丛生的画面,才能表现风情万种的景物。在这个问题上,戚先生主要体现在对颜色的谨慎使用上,致使作品的画面色彩淡雅而不妖艳,清新秀丽而不招惹。特别在花与鸟的活灵活现的表达上,更体现了他花贵雅而非独艳,鸟贵灵而非独形的浪漫主义写意风格。同时也凸显了花鸟画的主题和原则。
春风花香(48cmx180cm)
繁简相宜与笔法、墨道表形相适应,才能显现意趣丛生的画面,才能表现风情万种的景物。繁简相宜,疏密共存,与墨道的浓淡、笔法,是中国写意画的传统理念和用墨规则。就像我国书法艺术的临帖一样,代代师承、千"临"万"摹",有人投机取巧,虚伪从事殆误一生;有人用智慧和汗水,生命与热血燃烧一生有所突破,领略了笔墨渲染的真谛。我想戚先生就是寻求笔墨真谛的人。因此在他的笔路形间,无不显现着墨道成趣,简繁相宜的辩证逻辑布局和宁静淡雅的绘画风格。就像郑板桥的名联所言:"删繁就简三秋树;立异标新二月花。"难道不是吗?
事事如意(68cmx136cm)
先生虽在绘画传统的继承与发展上也颇具匠心,上述几个方面的绘画特点也意味深长,但其绘画的风格才基本形成,作品的创造性因素还不够主流。这仅是我的一孔之见。同时我也真诚地希望戚先生,在今后的绘画艺术道路上,健康向上,日臻完美。有道是:生命赋丹青艺品无限;热血铸画魂人品有形。
与君共勉吧!
秋塘清影(68cmx136cm)
半山丹秋半山雅(68mx136cm)
南山秋声(96cmx96cm)
野山存果香(120cmx120cm)
五彩山秋韵(120cmx120cm)
一山佳景渐入秋(200cmx120cm)
秋意顺风日(240cmx120cm)