不忘初心 砥砺前行 - 2018全国书画名家网络邀请展 第五期 杜石

中华文化源远流长，灿烂辉煌。

文化是民族的血脉，是人民的精神家园，文化自信是更基本、更深层、更持续的力量。中华文化独一无二的理念、智慧、气度、神韵，增添了中国人民和中华民族内心深处的自信和自豪。

本网络展以系列活动为构成形式，以展示中国书画艺术和文化魅力为宗旨，以推介、发掘优秀书画家为主题，以促成作品交易流通、繁荣艺术品市场为目的，集中展示当代优秀书画家的风采，以书画作品的宣传推广和交易为前提，推动书画艺术创作与交流的双向繁荣。

不忘初心 砥砺前行 - 2018全国书画名家网络邀请展 第五期 杜石(新华访谈网:范敬增 李效峰 陈晨 范超群) 

杜石，主攻中国山水画

现为中国美术家协会会员

山东省美术家协会会员

国家一级美术师

民革中央画院画家

中国国家画院龙瑞工作室画家

山东画院高级画师

山东临沂画院事业在编画家

杜石，先后毕业于山东轻工美术学校、山东教育学院、中国国家画院高研班主攻中国山水画，师从龙瑞、黄格胜、李波、曾先国等艺术大家。八十年代末得李可染、张仃、亚明、宋文治、崔子范等先生亲授。

艺术简历：

2016 年由临沂市文广新局、民革临沂市委举办"墨彩华章·杜石山水画展"个人展览

作品《峥嵘岁月》入选"纪念红军长征胜利80周年全军美术作品展"（中国美协入会资格）

作品《圣土-丹巴幽情》入选"2016中国百家金陵画展"[4]（中国美协入会资格）

作品《幽幽故乡情》入选"翰墨青州·2016中国画作品展"（中国美协入会资格）

作品《灵山圣水丹巴情》入选"吉祥草原·丹青鹿城2016全国中国画展" （中国美协入会资格）

2014年

作品《斜阳山村景自幽》入选"全国第二届工笔画大展"[5]（中国美协入会资格）

2012年

由国家画院龙瑞工作室、临沂市文联、临沂市文广新局主办"澄怀观道·杜石中国国家画院研修成果汇报展"个人展览

2011年

作品《山居清幽图》入选国家画院2011年师生优秀作品展，并收录2011年国家画院师生优秀作品集

2009年

进入国家画院创作深造，先后在黄格胜工作室、龙瑞工作室学习，期间参加国家画院年度展览，作品入选国家画院2009、2010、2011年教学文集

1999年

作品《乐居图》入选"纪念孔子诞辰2550周年书画大展" （中国美协入会资格览），获优秀奖

1993年

应欧洲华人友协邀请，参加"中国画作品欧洲巡回展"，多件作品在法国、英国、比利时、 德国 展出

1991年

在上海朵云轩举办"沂蒙十人中国画展"

1987年

调入临沂画院任专职在编画家

1984年

携中国画作品到北京拜师求学，得张仃、李可染、崔子范等名家指教，并得到诸前辈题词鼓励

1982年

毕业分配到临沂印刷厂，任设计室主任

1977年

考入山东轻工美术学校，师从李波、曾先国、高潮等画家

1975年

拜师皮之先先生、王小古先生、秦汝文先生学习中国画、素描、速写等

出版发行

杜石山水画集2012.08世界华商文化出版社

杜石画集2008.09中国画报出版社

【意笔重彩 质朴天然】

杜石的山水画

文/徐恩存

石涛早在二百余年前曾说："笔墨当随时代"，这既是对历史经验的总结，又是对艺术面对历史提出的新课题；可以说，历代中国画家的困惑缘于此，历代中国画家的成功建树亦缘于此。

在今天，"笔墨当随时代"，成为当代中国画画家的共识，许多堪称时代结晶、历史经典的作品，无不在这一命题的阐释与表达中，见出风采气象、才情风骨、卓识远见。

当代山水画家杜石，正是在历史转折、语言嬗变的新语境中，显示出不凡的创造能力、"笔墨当随时代"的勇气的，他的作品，以情感真挚、充实饱满、气韵生动、清新流畅的风格特征，给人们留下了深刻印象。

大众文化时代，一部分艺术作品成为文化快餐式的过眼云烟，一部分作品经过现实与生活的磨练与沉淀，成为人们津津乐道与喜闻乐见的精神营养，从中不难见出一部分画家不为世俗所诱惑，坚守着精神底线，坚持着艺术贴近现实、贴近人、贴近艺术本质，在只问耕耘、不问收获中打造并锤炼着自己的艺术。

杜石的山水画，在整体上，表现的是大山大水，画家从中表达了一种情怀，在群山起伏、巍峨耸峙之中，以娴熟的笔墨、以苦心经营的章法、形式，在平远、深远与高远的意象配置中，造成远观气势逼人、近看惊心动魄的画面效果。应该说，杜石的作品，在"得之自然"与"笔简形具"两个方面，完成了"创意立体"和"妙合化权"，使作品真力弥漫、节奏流畅、韵律悠然，既"出于意表"、又"法兼众美"，画面因而元气淋漓，深厚雄浑，且从整体看去，笔态横生，笔以发意、意以成像，在笔墨与意象相生、相发之机，构筑了作品整体的勃勃欲发之势。

清人沈宗骞论画，有"笔墨相生之道，全在于势，势也者，往来顺逆而已，而往来顺逆之间，即开合之所寓也"。杜石山水画取法宋人，章法布局无不体现为严谨规范，三远法中的山水意象，虽形态各异，但气脉贯通，体势相联，在连贯、逶迤中显示出视觉上的关联与曲折感，上下左右，意象连绵，气息流溢，秩序井然，可谓"自始至终、笔有朝楫，连绵相属、气脉不断。

所以意存笔先，笔周意内，画尽意在"，在转承起合、开合聚散中，见出画家把握与创造感性生动的生命形式的良苦用心与创意能力；重要的是，画家在有限画面空间中，紧紧把握意象的生命有机特征，在诉诸笔墨表现时，在点线、皴檫与勾勒、渲染时，力求气象的鲜活，而笔法变化、墨色运用，乃至笔断意联，都使画面气息流畅，在动感之中显出厚重，在清新之中显出郁勃，在整一与井然中显出变化的丰富与多样性；如隐涵在笔墨中的干湿浓淡、苦涩润泽，以及意象间的相互关系所产生的"间虚处、承接处、发挥处、脱略处、隐匿处"等，进行着秩序的编码；意象之间的节奏韵律力度亦在堪称有无相生之中，表现出无穷的视觉效果。我们看到，杜石善于运用意象的"虚实相生"，以此使物象欲露还藏，表现出含蓄空灵的审美倾向。

杜石从宋画入手，喜做巨嶂式山水，格局宏大、气势雄浑，笔致细密不漏痕迹，而元王蒙、黄公望、明清诸家如董其昌、沈周、四王、石涛等的山水画风格、技法与理念，都给他以极大启悟，在学习传统中，获益匪浅；作为当代画家，杜石在当代文化语境中，感受到八面来风的时代潮流与艺术创新的使命，他主动走进现实生活，走进大自然、走进历史，在厚积薄发中，构建自己的艺术世界。因此，他的作品无不洋溢着大时代的气息和新锐氛围，笔墨间包含激情，笔下山水意象一扫古人之静寂、荒寒，一变而为一种动感、郁勃、生机与鲜活；诚如清人布颜图所说："以素纸为大地，以朽炭为鸿钧，以主宰为造物，用心目经营之"；同样是用心目经营之，古今之经纬区别在杜石山水画得明确的认证，杜石的山水画书写着人生的丰富、造化的壮伟、文化的厚重，在有限的空间中留下的是伟大时代的"精神印迹"和"岁月影像"，体现出"历史转型"、"时代巨变"与"语言嬗变"的特点，在自然年代与艺术年代之中定位自己和自己的艺术，书写着自我理想与情怀。

细读作品，不难发现，杜石的山水画艺术，在"以技入境"中，营造了一派苍茫凛然之境，在强调时代精神和文化内涵中，使作品境界得到拓展，在多向度审视与认知中，增加了作品的内涵，同时也扩展了作品的外部形式边界，使作品面貌一新；而且，将写意山水与青绿技法相结合，使他的山水画更富有表现力，更富有艺术魅力，并成为杜石山水画的重要特点。

宋人郭熙在《林泉高致》中说，"凡经营下笔，必合天地。何谓天地？谓如一尺半幅之上，上留天之位，下留地之位，中间方立意定境"，杜石的山水画正是在此法则与立意中展开的，并不断以现实生活元素进行补充、丰富与填加，力求在"笔墨当随时代"中，创造无愧于大时代的优秀作品呢。

综上所述，可以看出，功夫不负有心人，杜石在长期的艺术实践中，渐入佳境；他坚持写意的原则，在形神兼备中，营造作品的生动气韵，在审美取向上，他不偏激，也不极端，以雅俗共赏为目标，实际上，是对自己提出了更高的要求和更艰难的艺术命题，这说明他勇于挑战自我，他把已有的成绩作为新的起点；作为志向高远的艺术家，杜石定会在新的领域与新的高度上，取得新的成就！